Summary: ℗ 1981 EMI
Feito no Brasil

David Fenton estava obviamente cansado de ser considerado leve depois de "Turning Japanese" e respondeu com os Magnets mais ambiciosos e maduros. Aqui ele explora o lado mais sombrio da vida, discutindo o assassinato de Kennedy ("Magnets"), o assédio policial ("Civic Hall") e até mesmo o líder de culto/assassinato em massa Rev. Jim Jones ("Jimmy Jones", o single fracassado). Musicalmente a banda é mais sofisticada, cometendo erros ocasionais nos arranjos ao adicionar um sintetizador irritante em músicas como "Spiders". Praticamente ignorado tanto pelos críticos como pelo público comprador, este é um seguimento forte que merecia um destino melhor.

Tracks
1 Jimmie Jones Fenton 3:25
2 Spiders Fenton 5:00
3 Isolated Case Bazalgette, Smith 3:31
4 Civic Hall Fenton 3:40
5 Live at the Marquee Fenton 4:06
6 Daylight Titans Fenton 3:24
7 Johnny's in Love Again Fenton 3:47
8 Can't Talk Anymore Fenton 3:20
9 Lenina Fenton 2:47
10 Silver Machines Fenton 3:52
11 Magnets Fenton 6:15

Mixed By: Val Valentin

Summary: ℗ 1985 MGM Records
Made in USA

Lançado em 1969 com uma quase total falta de aclamação da crítica ou interesse do consumidor, o terceiro álbum do Velvet Underground pode muito bem ser o melhor disco da carreira da banda. Sem o terrorismo sonoro de The Velvet Underground & Nico e White Light/White Heat ou as concessões comerciais mal concebidas que estragaram Loaded, as músicas do álbum são livres para se sustentarem por seus próprios méritos. E eles fazem isso: “What Goes On” e “Beginning to See the Light” podem ser os melhores rockers do catálogo da banda, enquanto “Pale Blue Eyes”, “Jesus” e “Candy Says” são algumas das músicas mais delicadamente lindas que Lou Reed já escreveu. Não há nenhuma evidência aqui de qualquer um dos efeitos psicodélicos e slogans hippies que marcaram a maioria dos lançamentos de rock do final dos anos 1960, e é provavelmente por isso que o disco ainda se mantém hoje.

Faixas:
Candy Says 4:09
What Goes On 4:52
Some Kinda Love 3:35
Pale Blue Eyes 5:40
Jesus 3:24
Beginning To See The Light 4:45
I'm Set Free 4:05
That's The Story Of My Life 2:05
The Murder Mystery 8:35
After Hours 2:05

Mixed By: Val Valentin

Summary: ℗ 2008 Lilith Records
Made in EU

Seria difícil nomear um álbum de rock cuja influência tenha sido tão ampla e difundida como The Velvet Underground & Nico. Embora tenha demorado mais de uma década para que as vendas do álbum chegassem aos seis dígitos, o glam, o punk, a new wave, o gótico, o noise e quase todos os outros movimentos de rock de centro-esquerda têm uma dívida audível com este conjunto. Embora o Velvet Underground tenha um som tão distinto quanto qualquer banda, o que é mais surpreendente neste álbum é a sua diversidade. Aqui, os Velvets mergulharam no pop sonhador (“Sunday Morning”), rock de garagem pesado (“Waiting for the Man”), R&B despojado (“There She Goes Again”) e canções de amor discretas (“I’ll Be Your Mirror”) quando não estavam ocupados criando sons sem precedentes pop.A exploração lírica de Lou Reed sobre drogas e sexo excêntrico (então coisas arriscadas no cinema e na literatura, sem falar na "música adolescente") sempre recebeu a maior atenção da imprensa, mas a música que Reed, John Cale, Sterling Morrison e Maureen Tucker tocavam era tão radical quanto as palavras que acompanhavam. A discórdia estimulante de "European Son", a beleza perturbadora de "All Tomorrow's Parties" e a dinâmica expressiva de "Heroin" permanecem tão convincentes quanto no dia em que foram gravadas. Embora o significado das contribuições de Nico tenha sido debatido ao longo dos anos, ela combina com a perspectiva da banda, pois dificilmente soa como uma típica vocalista de rock, e se a presença de Andy Warhol como produtor foi principalmente uma questão de assinar os cheques, sua notoriedade permitiu que o The Velvet Underground gravasse seu material sem compromisso, o que teria sido impossível na maioria das outras circunstâncias. Poucos álbuns de rock são tão importantes como The Velvet Underground & Nico, e menos ainda perderam tão pouco do seu poder de surpreender e intrigar mais 50 anos depois de terem chegado às prateleiras pela primeira vez.

Faixas:
A1 Sunday Morning 2:53
A2 I'm Waiting For My Man 4:37
A3 Femme Fatale 2:35
A4 Venus In Furs 5:07
A5 Run Run Run 4:18
A6 All Tomorrow's Parties 5:55
A7 I'll Be Your Mirror 2:01
B1 Heroin 7:10
B2 There She Goes Again 2:39
B3 The Black Angel's Death Song 3:10
B4 European Son 7:47
B5 Chelsea Girls 7:24

Summary: ℗ 1980 Polygram
Feito no Brasil

Composto principalmente por músicas que teriam aparecido no inédito quarto álbum MGM do Velvet Underground, este é apenas um pouco menos impressionante do que seus três primeiros LPs, atingindo um equilíbrio entre o pré-punk abrasador de seus dois primeiros trabalhos e a eloquência calma do terceiro. “Lisa Says”, “Ocean” e “Stephanie Says” são algumas das melhores baladas de Lou Reed; "I Can't Stand It" é uma das canções de hard rock convencional mais difíceis e convencionais dos Velvets. Algumas das outras músicas são leves (embora envolventes) em comparação com o trabalho principal dos Velvets. Muitas das faixas foram regravadas por Reed em seus primeiros álbuns solo e, em todos os casos, as versões dos Velvets são melhores.

Tracks
1 I Can't Stand It Reed 3:23
2 Stephanie Says Reed 2:50
3 She's My Best Friend 2:49
4 Lisa Says Reed 2:55
5 Ocean Reed 5:12
6 Foggy Notion Morrison, Reed, Tucker, Weiss ... 6:43
7 Temptation Inside Your Heart Reed 2:30
8 One of These Days Reed 3:52
9 Andy's Chest Reed 2:52
10 I'm Sticking With You Reed 2:26

Summary: ℗ 1989 BMG Ariola
Feito no Brasil

Banda de rock psicodélico formada em 1984 em São Paulo, começou a ganhar destaque no cenário underground no ano seguinte, quando gravou uma fita demo com as músicas “Outono”, “Dia Eterno”, “Declínio de Maio” e “Reflexos da Noite”. A fita fez muito sucesso nas rádios alternativas de São Paulo e Rio de Janeiro. Construindo uma sonoridade própria misturando as tendências atuais da época, com a psicodelia do Floyd/Beatles, rapidamente ganharam a atenção do público e da mídia. Seus shows, conhecidos pela atmosfera hipnótica, tornaram-se referência de sons climáticos e espaciais.
Este album, uma edição especial de luxo comemorativa dos 30 anos, traz o segundo LP lançado nos anos da RCA e foi gravado em 1988. É um álbum completo com 9 músicas, incluindo os sucessos “Em Toda Parte” e “Rinoceronte na Montanha de Geleia”. Com este álbum, Violeta de Outono abandona as influências pós-punk e muda gradualmente para uma sonoridade com influência mais progressiva.

Tracks:
A1 Rinoceronte Na Montanha De Geléia 3:21
A2 Em Toda Parte 3:35
A3 Vênus 3:59
A4 Aqui E Agora 4:43
B1 Outra Manhã 2:57
B2 Ilhas 3:11
B3 Terra Distante 4:21
B4 Dança 3:26
B5 Lunática 1:49

Summary: ℗ 1987 RCA
Feito no Brasil

Violeta De Outono é uma banda brasileira de rock, formada em 1984 em São Paulo, misturando rock psicodélico com influências pós-punk.

Tracks:
A1 Outono 3:33
A2 Declínio De Maio 5:00
A3 Faces 3:40
A4 Luz 4:14
A5 Retorno 1:16
B1 Dia Eterno 3:36
B2 Noturno Deserto 4:31
B3 Sombras Flutuantes 6:26
B4 Tomorrow Never Knows Written-By – Lennon & McCartney* 3:55

Summary: ℗ 1986 Wob Bop Discos
Feito no Brasil

Formado em agosto de 1985 pelo guitarrista Fábio Golfetti (nascido em 1960, São Paulo, SP), pelo baixista Ângelo Pastorello (nascido em 1959, São Paulo, SP) e pelo baterista Cláudio Souza (nascido em 1959, São Paulo, SP), os Violeta de Outono foram um grupo psicodélico fortemente influenciado pelo Pink Floyd. Reunidos após suas bandas provisórias desde 1981 - Lux, AMT-1, Ultimato, Zero e Fragata - eles foram considerados o melhor grupo brasileiro do gênero psicodélico. Em 1987, o grupo gravou seu primeiro LP, Violeta de Outono, pelo selo independente Wop-Bop. No ano seguinte, a RCA os contratou, rendendo um segundo LP, Em Toda Parte, lançado em 1989, com o trio transformado em quarteto com a adição do programador eletrônico R.H. Jackson (ex-Nomenclatura). Este álbum fundiu suas influências do Pink Floyd com Echo and the Bunnymen and the Cure. O grupo continuou tocando esporadicamente, gravando o CD ao vivo Vivo (Record Runner) em 1996. Em 1989, Fábio Golfetti lançou o single solo, Ópera Invisível (Wop-Bop), seguido de dois álbuns solo: o LP Ópera Invisível: Glissando espírito (Low Life, 1993) e o CD Dança Cósmica: Das Selvas Astrais Amazônicas às Regiões Remotas do Himalaia (Nova Sampa, 1997).

Tracks:
A1 Outono 3:18
A2 Trópico 4:14
B Reflexos Da Noite 7:00

Summary: ℗ 1984 Baratos Afins
Feito no Brasil

Voluntários da Pátria foi uma banda brasileira formada em São Paulo (SP)[3][4] em 7 de setembro de 1982.[5] O quinteto paulistano foi a primeira banda brasileira com uma proposta estética e sonora representante do pós-punk, com influências de bandas como Gang of Four e The Cure. A sua formação clássica era composta por Nasi (vocais), Thomas Pappon (bateria), Ricardo Gaspa (baixo) e os guitarristas Miguel Barella e Giuseppe “Frippi” Lenti. A banda deixou apenas um registro, o LP autointitulado Voluntários da Pátria[11], de 8 canções em 24 minutos, gravado no estúdio paulistano Mosh em julho e lançado em 7 de setembro de 1984[6], sendo o 11º lançamento do selo paulistano Baratos Afins. Antes de gravar os vocais do álbum, Nasi quebrou o queixo num acidente de carro e a produção aguardou a sua recuperação. O Lado A abre com uma canção de título provocativo "O homem que eu amo", segue com o "Iô-iô" de versos niilistas e sarcásticos, como "Meu iô-iô não quer subir/Vou reclamar na coca-cola". "Cadê o socialismo?" foi uma boa provocação para aqueles anos de abertura política, não é por acaso que a canção fora interditada para execução pública. O disco ainda traz as instrumentais "Marcha" e "Nazi über alles". "Verdades e mentiras" tem a cara do pós-punk paulistano, umas das melhores do disco

Tracks:
A1 O Homem Que Eu Amo
A2 Io Io
A3 Um, Dois, Três, Eu Te Amo
A4 Nazi Über Alles
B1 Marcha
B2 Verdades E Mentiras
B3 Cadê O Socialismo
B4 Terra Devastada